陈子奋（1898-1976）原名起，字意芗，号无寐、凤叟、水叟。祖籍长乐，出生于侯官县(今福州市区)。父吉光，精书画篆刻。子奋童年练习书法、篆刻，临摹明清画家画谱。15岁任小学图画教师。19岁以卖画、篆刻谋生。民国17年(1928年)，作品参加福建第一届美术展览，徐悲鸿对子奋作品颇为欣赏，登门拜访，特为他素描一幅画像，子奋也连夜为悲鸿治印数方。临别时，悲鸿赠《九方皋图》给子奋，题跋诸多赞许。此后，在两人交往的22年中，子奋为悲鸿刻印80多方，悲鸿复信24通。子奋白描勾勒花卉有独特风格，具有金石书法韵味。

　　30年代，其作品已在莫斯科、巴黎等地展览，在东南亚各国华侨中享有很高声誉。子奋治印从古玺金文入手，融合浙、皖两派风格，构思严谨，不度墨稿，善用冲刀，雄迈遒劲，既重形式又不苟形式，形成古朴典雅、灵气蕴含的独特印风。子奋书法造诣很高，篆书力追“毛公鼎”、“散氏盘”等商周金文笔法，隶书、行书也自成一家。

　　中华人民共和国成立后，子奋运用白描勾勒技法，绘制《百花齐放》长卷，参加全国美术展览，被国家收藏。1959年，为北京人民大会堂福建厅雕漆屏风绘制4幅《万寿无疆图》。翌年，在福州西湖“宛在堂”设“陈子奋画室”，创作《陈子奋白描花卉册》，由上海人民美术出版社出版。1961年，在北京举办个人画展。次年，又与李耕、宋省予在上海举办“福建三画家画展”。先后在省艺术学校和福州工艺美术专科学校教授国画课程。历任福建省政协常委、福建美协副主席、福建省文史馆馆员、福州市美协主席和福州市国画研究会会长等职。“文化大革命”期间，身心受到严重摧残，含恨而逝。著有《福建画人传》、《颐谖楼谈艺小品文》、《颐谖楼诗草》、《七画家传》、《陈子奋先生读画札记》、《三代文偏旁释例》、《甲骨文集联》、《古钱币文类纂》、《籀文集联》、《颐谖楼印话》、《寿山印石小志》等。中共十一届三中全会后，人民政府为子奋平反，并举行追悼会，举办遗作展览，出版《陈子奋先生治印》、《陈子奋画集》。

　　陈子奋称白描之线条为笔条，白描的笔条作为一种艺术语言向你细细叙说的不仅仅是花卉的造型结构、生长规律、最根本的是艺术家与花木精神往来、情感交流的信息。即陈子奋所谓“笔是作者内心世界的表现”。因此，笔条作为艺术形式对于内美的表达自有巨大的能动性，而且具有相对独立的艺术价值，在相当程度上决定着艺术的格调品位，也自然而然流露着画家的功力、学养、性情、品格。因之，中国画家向来重视笔墨，白描画家重视线条，潘天寿甚至希望每一笔都经得志几千年考验。陈子奋对用笔格外重视，他认为：“笔是作者内心世界的表现，没有好的笔条，不能画出好的画。没有画家自己独特的笔条，也不能画出倚傍别人而且具有自己独特风格的画。”

　　笔乾谓陈子奋的笔条超绝，不在于一般白描画手所能达到的造型生动、疏密有致、刚柔相微妙变化，主要在于以金石入画所达到的笔条的独特味道与质量。一九六○年，俞剑华评日：“他的线条既不是顾恺之，也不是李龙眠，而是含有顾恺之、李龙眠而独成一格，成其所谓陈子奋的白描”。而之所以称为“陈子奋的白描”主要赖于笔划中金石书法的含量，所以俞剑华感慨地说：“吴昌硕用金石书法作写意花卉，陈先生用金石书法作白描花卉，真所谓春兰秋菊，异曲同工”。清末以来，金石派大兴，金石书法融入写意者多，赵之谦、吴昌硕、齐白石、潘天寿无不受惠于北碑及金石之学而有阳刚拙涩之雄风，鸸员入工笔白描者仅陈子奋一人超凡拔俗，此正陈子奋之独到处。

（编辑：帧雨）